客岁十月中旬，我从马来西亚归来不久，应画家沈明权先生相约，我怀着愉快的心情，重游阔别九年的杭州，正逢金秋季节，西子湖畔游人如织，桂花飘香，景物迷人。可是，我此行目的，不仅仅在于重新领悟杭城醉人的湖山景色，重点放在观察画家沈明权先生近日的一批山水画创作。因为他的作品，早已引起了大家的关注，由于平时只能看到彩色印刷物，似有隔雾看花之感，因此，趁机会造访画家工作室，浏览四壁悬挂的新作，以及画好尚未装裱的巨幅册页、卷轴，如入宝山，耳目为之一新。

　　画家沈明权出生于杭州，得湖山钟灵之气，秉性颖慧。近年出版《浙江二十家中国画集》的精印大画册，皆一时之精英，各选出代表作品十幅，前面有作者半身近照，并具本人简历，背面由画家各自的友好为之撰写短文，事实上就是一篇短小精当的评介，也就是起到画集序文的作用。我拜读了作家陈军先生为画家所写的《竹韵斋读画偶记》一文，情文并茂。言简意赅，基本上对画家成长演进过程说的恰如其分，没有我置喙的余地，我只能在陈先生这篇文字的基础上扩而充之，为了避免叠床桑屋，做一点演绎，从中多少渗入一孔之见，作为“陈文”的一点补充而已。
   
　　画家八岁开始学笛，由此可以肯定他从小对音律就有了敏捷的悟性，而音律又与书画艺术密切相关，潜移默化，息息相通，一个偶然的机遇，画家成为文人画大师陆俨少的入室弟子。于是，促成“时而挥笔作画，”在“墨趣陶中浸淫（着）山水清音”。这样，音律、绘画和书法有机地结合了起来，因之不几年，书画尽得真传，“惟妙惟肖”。于是“‘小陆俨少’之名鹊起”。画家为生计，还曾从事过鲁班技艺，间接有裨益于六法。现代国画大师齐白石就是有过这方面的亲身经历，在他的许多作品上分别钤上“木人”，“木居士”大小印记，说明是他艺术生涯中的光辉一页。还值得提及的，画家对书法起初下过不少临池功夫，后书画皆接近乃师，随着绘画变法，书法亦有所改弦更张。从他出版的《沈明权书法选》所写陶潜诗文，自成风貌，既有徐生翁的刚硬古拙，又富于鲜明个性，书画结合，巧着天成，更好地证实凡是中外享有盛名的艺术家，都具有多方面的历练，从而充实并提高其创作才能，取精用弘，探赜索隐，于是大器告成。任何一位大家欲走上成功之路，尽管其经历和途径是多种多样的，总的不外乎吸取丰富的营养，转益多师，进行交融，最后才独树风格，屹立艺林。画家沈明权既被称为“小陆俨少”，他并不因之而满足现状，用陈军先生的话说：“其心气很高”，即“好胜心极强”，不甘心故步自封，在画家的《学画杂感》中公开揭示出自己的“艺术宣言”，“要想独树一帜，必须造险破险，造险可分大小，大险大破大家也，无险可破画匠也。”我们看画家是如何破险？是大破，还是小破或无险可破？当我参阅他的全部近作之后，承认他履行了自己的宣言，已经打破原有的格局，是大破而不是小破，更不是无险可破的匠人之作。记得齐白石大师曾经说过“似我者死”的一句话，也正是画家宣言所指出的破字的同义词。
   
　　纵观明权近作，他在老师陆俨少先生的指导下，刻苦学习传统。从宋元到明清大画家的画，他都认真深入地学习过，并深研各大家的用笔、用墨、用色到构图。化米家点为山的造型，并溶入了黄公望的矾头，敷色上采用青绿法；在陆家线条基础上吸收了王石谷的笔法，更溶入陆家点法和宋人的竖笔点於山头之上，使之浑厚苍茫；又在传统构图的基础上融化了现代的架构。树的画法参照古人和生活的来源，创造出自己独自的树画法，这在他的画中均能看出其中脉络。他深悟要走出自己的一条路来，必须好好地深入学习了解剖析历代大家的优点，并融汇到自己的创作中去。他认为自己的老师陆俨少就是从这个起点进而创造出他自己的风格成为一代宗师的。由此可知中国绘画史的发展，历代有成就的画家，无不是沿着这条艰辛曲折的道路走过来的，并无捷径可图。

　　我们今天有充分条件将画家的创作与乃师传世作品做一番对比考察，不难看出师徒已经分道扬镳，一目了然。首先，必须指出的是他的创作思想的改变，具体构图方面变化突出，受到汉画砖的影响。诚如陈军先生所说：“他崇尚陶渊明营造的那种闲适超脱的宁静美，那是充满野趣能使身心疲倦的现代人复归宁静心智的艺术甘霖，他留在江南水乡务农十年，为了寻觅一种新的笔墨形式，他又走进水乡，走进天目山区，看到古老的树木，以及页层岩搭成的块状屋顶，在他的笔下，宁静空灵的山峦代替了高耸挺拔的群峰……他的画亦增添了更多充满灵气的屋顶和怪树……在那种纯淡泊的意境中，大肚小脚的怪树，歪斜多彩的老屋，列队整齐的小树，以及使人联想起汉朝‘井田’的原野，无不透出一种灵气，新的风格，新的形状，明权兄终于从阵痛中走进新的天地。”

　　我不惜纸墨引用大段原文，借陈先生看法扼要地表达我与他的看法一致，我还得补充一点，诚然画家通过陶渊明田园思想和乃师新授于的技法，参照汉画砖，终于进入自己的新境界，可不能忽视他们师生之间承传的迹象，仍然有着千丝万缕的牵连，即是构图和恬淡宁静的意境变了，然少数具体描绘手法及色泽渲染等细细观察起来，自有其渊源出处，如陆氏l 977年作《日出天开图》、《江南水乡图》，图中的石绿渲、垂柳、阡陌等描绘与沈明权的新作确存在一定的血肉联系，此种现象完全是正常的。

　　画家新风格的出现，即引起各方的青睐，由内地延伸到香港、东南亚、新加坡一带，备受好评。1993年在香港和新加坡两次艺术品拍卖会上，“他的《群山瑞雪图》和《小康人家图》均名花有主，一时洛阳纸贵”。尤为难得的是，新加坡著名鉴藏家、艺林堂主人张美寅先生对画家情有独钟，从欣赏他的艺术作品而彼此成为莫逆的朋友。我在数年前作客新加坡时，有幸与张先生定交，拜观艺林堂的书画艺术品收藏，眼界为之大开，尤令我感到欣慰的是，艺林堂主人虽是华裔新加坡知名的大企业家，却有一颗热爱祖国的心，从而喜欢搜罗古今书画诸艺术作品的长远规划，更进而与大陆新老画家结成深厚的友谊，堪称艺苑中的海外知己。

                                                                                                                                                          1997年8月